Le piano est un instrument à cordes frappées. Il en existe 2 sortes, le piano droit et le piano à queue.
Prestigieux, fabriqué en bois, il est assez imposant. Créé dans les années 1700, il a su traverser les âges sans jamais se démoder.

Le piano se retrouve dans tous les styles, c’est un instrument incontournable. Il peut être joué dans un groupe ou en solo.

Le pianiste peut nous faire ressentir une multitude d’émotions de par sa façon de jouer. En effet, il y a mille et une manières de faire sonner une note. Sa mélodie, complexe, magnifique, quasi-hypnotique, touche tout le monde d’une manière ou d’une autre.

De nos jours, le piano a encore évolué et le synthétiseur, ou piano numérique, permet différents effets sonores. Il a l’avantage de pouvoir être utilisé chez soi sans déranger les voisins puisque l’on peut y brancher un casque.

Cet instrument allie finesse, dextérité et savoir-faire. Pratiquer le piano stimule en outre la patience, la concentration, la mémoire, la persévérance et bien d’autres aptitudes encore. Des notions certes importantes dans la musique mais aussi dans la vie.

Le chanteur utilise sa voix pour produire des sons et créer une mélodie. Autrement dit, sa voix est son instrument. Le chant est présent dans tous les styles musicaux et le chanteur a le choix de chanterse produire en groupe ou en solo.

Il y a plusieurs tessitures de voix, l’important est de savoir à quelle catégorie on appartient pour l’exploiter au mieux.

Un des principaux avantages du chant est que l’on peut le pratiquer partout. Que ce soit dans la rue, sur une scène et même sous la douche. Un autre atout est que le chanteur est toujours au-devant de la scène, au premier plan. Il a ainsi la chance de pouvoir toucher le public avec son attitude en plus de sa voix.

Le chanteur est très prisé dans le monde de la musique. Il a un côté fascinant et attirant, sûrement car c’est avec sa voix et son corps qu’il exprime ses émotions. Cela en fait un « instrument » vivant, plus accessible émotionnellement car il est mis à nu face à son public et entretien ainsi un lien particulier avec lui.

La guitare classique avec ses cordes en nylon ou la guitare acoustique ( Folk ) avec ses cordes en métal est enseignée par tous nos professeurs. Si vous êtes adepte du classique et du flamenco, la guitare nylon et son timbre doux saura vous combler.

La guitare acoustique ( Folk ), est l’instrument par excellence pour s’accompagner au chant au coin du feu. Elle permet énormément de style différents.

La guitare est un instrument à cordes pincés qui tire son origine du luth.

La famille se compose de plusieurs sortes d’instrument à cordes, la plus connue étant la guitare électrique, fidèle compagnonne des rockers invétérés, qui, grâce à son amplification et ses effets, permet tout style de musique.

Il n’y a pas besoin de commencer par la guitare classique avant d’intégrer les cours de guitare électrique, celle-ci est abordable dès le début par l’enfant.

Le ukulélé ressemble à une guitare à la différence qu’il n’a que quatre cordes et qu’il est plus facile à prendre en main car il est plus petit qu’une guitare traditionnelle.

C’est l’instrument de prédilection d’un débutant qui souhaiterait apprendre à jouer de la guitare parce que ses quatre cordes sont bien espacées et qu’il est donc plus facile de jouer les accords. De plus, il est très original.

Le ukulélé ressemble assez à un jouet, cela favorise l’apprentissage des plus jeunes. C’est un instrument complet avec lequel vous pourrez jouer du folk, du rock, du jazz, du reggae ou même de la musique classique.

Avec ses 5 cordes, le banjo bluegrass est l'instrument des grands espaces américains. Popularisé par la musique country, sa particularité est sa table d'harmonie à membrane, qui lui donne un son beaucoup plus métallique qu'une guitare.
De nombreux guitaristes américains au jeu rapide ont abordé la musique par le banjo.

Le violon est un instrument de musique fait à la main par un luthier ce qui rend chaque modèle unique. Cet instrument précieux et noble, autant dans sa conception que dans sa sonorité, a une « âme » au sens propre comme au sens figuré. En effet, la petite latte de bois placée au cœur de l’instrument et qui sert à le régler s’appelle aussi l’âme.

Lorsque l’on acquiert un violon, celui-ci a bien souvent connu différentes histoires. Peut-être a-t-il appartenu à un violoniste connu, ou a-t-il déjà été utilisé dans de prestigieux concertos à travers le monde. Cela contribue également au mystère lié à ce passionnant instrument.

Sa sonorité harmonieuse et enchanteresse, crée une authentique magie. C’est certainement pourquoi cet instrument de musique suscite une telle fascination à tout âge.

Incontournable dans la musique classique, rap, rock, métal, électro, tzigane ou celtique pour ne citer que quelques exemples, il a su traverser les âges et s’adapter à différents genres. De nos jours, le violon, toujours populaire est très fréquemment utilisé dans les musiques de films ou la publicité du fait de son habileté à inspirer ou transmettre des émotions.

Il allie finesse, dextérité et savoir-faire. Pratiquer le violon stimule en outre la patience, la concentration, la mémoire, la persévérance et bien d’autres aptitudes encore. Des notions certes importantes dans la musique mais aussi dans la vie.

Reine ultime de l’orchestre symphonique, la flûte traversière est mélodieuse et agile pour sublimer n’importe quelle mélodie.

La flûte est un habile mélange de gestion de la respiration et de la technique des doigts.

Il n’y a pas besoin de commencer par la flûte à bec avant d’intégrer le cours de flûte.

La guitare basse est un instrument à cordes dont la particularité est le son qui est plus grave qu’une guitare électrique. Il existe différents types de basses qui produisent des sons plus doux ou plus graves, cependant la basse traditionnelle est celle à quatre cordes.


Dans un groupe, la basse est l’instrument le plus important parce qu’il a un son plus perceptible, plus grave qui change, de concert avec la batterie, considérablement le rythme d’un morceau.

Elle est considérée comme le cœur d’un groupe, elle est le lien entre le rythme et l’harmonie ainsi qu’entre tous les musiciens. La guitare basse est un instrument d’accompagnement qui apporte tempo et profondeur à la musique. Sans elle, pas de groove.

Pour résumer, le bassiste doit connaître tous les accords, être capable de savoir parfaitement jouer de son instrument parce que la moindre fausse note s’entendrait immédiatement.

Jouer de cet instrument confère un rôle central dans un groupe de musique, le bassiste est indispensable et jouit ainsi d’une certaine notoriété. L’avantage est qu’il se retrouve dans tous les genres musicaux. De ce fait, il a l’opportunité de choisir les styles qui lui conviennent le mieux.

La colonne vertébrale d’un groupe : la batterie est essentielle pour garder le tempo.

L’instrument permet une bonne coordination des 4 membres ainsi que le développement du sens du rythme. Nos cours de batterie sont définis en fonction des envies de l’élève, nous développons le cursus selon les goûts musicaux de ce dernier et jouons rapidement sur des musiques actuelles.